V МОСКОВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ АРХИВНЫХ ФИЛЬМОВ
ПЕРСОНА.
А.П. ЧЕХОВ
А.П. ЧЕХОВ
Сергей Огудов, Кирилл Власкин
главные искусствоведы аналитического департамента
Госфильмофонда России
Сергей Каптерев
старший научный сотрудник ВГИК имени С. Герасимова
главные искусствоведы аналитического департамента
Госфильмофонда России
Сергей Каптерев
старший научный сотрудник ВГИК имени С. Герасимова
Избегая в своём творчестве прямого авторского комментария, тяготея не к «рассказу», а к «показу» событий, Чехов создавал тексты, которые вслед за Умберто Эко можно назвать «машинами для порождения интерпретаций».
В нашей программе представлена широкая историческая панорама киноадаптаций: от первых постреволюционных лент — до кинематографа «перестройки». Разные по стилю и художественному уровню, они позволяют проследить, как отечественный кинематограф осваивал творчество Чехова.
Произведения Чехова предшествовали эпохе кино и предвосхищали его возможности. Театровед Владимир Волькенштейн отмечал, что подтекст, заложенный в поведении чеховских персонажей, — важный источник развития «мимодрамы» в звуковом кино. Выход за пределы привычных для театра форм диалога, отсутствие у персонажей общего языка, побуждающее их фокусироваться на отдельных репликах, тоже предугадывает возможности кино — слово в таких случаях не предмет изображения, а «один из множества элементов в „реке жизни“» (Л. Бушканец).
Зритель нашего фестиваля сможет увидеть как известные, так и ныне забытые экранизации Чехова: несколько сохранившихся фрагментов полнометражного фильма «Драма на охоте» Чеслава Сабинского, тихую, очаровательную «Каштанку» Ольги Преображенской, снятую в 1920-е, в эпоху авангардных экспериментов (копия «Каштанки» была передана в Госфильмофонд Чешским Национальным киноархивом). Из чеховских хитов в программу включены картины Исидора Анненского «Свадьба» и «Медведь» (одни из наиболее удачных экранизаций классика) и «Дама с собачкой» Иосифа Хейфица. «Медведь» и шедевр Хейфица были недавно отреставрированы в нашем архиве. В ретроспективу вошло и самое необычное переложение Чехова на язык кино — фильм-балет «Анюта», впитавший в себя литературу, музыку и театр.
В нашей программе представлена широкая историческая панорама киноадаптаций: от первых постреволюционных лент — до кинематографа «перестройки». Разные по стилю и художественному уровню, они позволяют проследить, как отечественный кинематограф осваивал творчество Чехова.
Произведения Чехова предшествовали эпохе кино и предвосхищали его возможности. Театровед Владимир Волькенштейн отмечал, что подтекст, заложенный в поведении чеховских персонажей, — важный источник развития «мимодрамы» в звуковом кино. Выход за пределы привычных для театра форм диалога, отсутствие у персонажей общего языка, побуждающее их фокусироваться на отдельных репликах, тоже предугадывает возможности кино — слово в таких случаях не предмет изображения, а «один из множества элементов в „реке жизни“» (Л. Бушканец).
Зритель нашего фестиваля сможет увидеть как известные, так и ныне забытые экранизации Чехова: несколько сохранившихся фрагментов полнометражного фильма «Драма на охоте» Чеслава Сабинского, тихую, очаровательную «Каштанку» Ольги Преображенской, снятую в 1920-е, в эпоху авангардных экспериментов (копия «Каштанки» была передана в Госфильмофонд Чешским Национальным киноархивом). Из чеховских хитов в программу включены картины Исидора Анненского «Свадьба» и «Медведь» (одни из наиболее удачных экранизаций классика) и «Дама с собачкой» Иосифа Хейфица. «Медведь» и шедевр Хейфица были недавно отреставрированы в нашем архиве. В ретроспективу вошло и самое необычное переложение Чехова на язык кино — фильм-балет «Анюта», впитавший в себя литературу, музыку и театр.
Читать далее...
В отдельный киносеанс для детей выделены советские мультфильмы по мотивам рассказов великого писателя.
Конечно, главный жанр в его творчестве — это короткий рассказ, и бóльшая часть фильмов нашей ретроспективы — короткометражные, в том числе киноальманахи «Три рассказа Чехова» и «Семейное счастье».
Покажем мы и малоизвестные широкому зрителю вгиковские фильмы. Чехов самый популярный из экранизируемых во ВГИКе писателей, формат его рассказов как нельзя лучше подходит для студенческих короткометражек. Именно классическая фраза Чехова «Краткость — сестра таланта» определяет уровень качества работ юных кинематографистов — в сочетании с профессиональным и культурным опытом, переданным авторам их мастерами — а это Михаил Ромм, Яков Сегель, Геннадий Полока, Игорь Таланкин, Ефим Дзиган, Лев Кулиджанов, Владимир Хотиненко, Владимир Фенченко, Юрий Егоров. Их собственное мастерство, умение направить учеников по пути «вчувствования» в литературное искусство Чехова неоценимо. Начинающие режиссёры учились (совместно со всеми участниками съёмочных групп) находить зрительные и звуковые эквиваленты творчества Чехова, передавать его интонации — от комедийных до трагедийных, его понимание разных граней человеческого существования.
Среди режиссёров студенческих картин — будущие крупные художники кино: Станислав Говорухин, Владимир Грамматиков, Владимир Фокин. Есть среди авторов и представители иностранного студенчества: японец Тамацо Кавасаки, эквадорец Альтамира Феликс Тэран, исландка Ингибьёрг Харальдсдоттир, мексиканка Моника Гомес Баррера. Очевидно, что Чехов — навсегда всемирен.
Конечно, главный жанр в его творчестве — это короткий рассказ, и бóльшая часть фильмов нашей ретроспективы — короткометражные, в том числе киноальманахи «Три рассказа Чехова» и «Семейное счастье».
Покажем мы и малоизвестные широкому зрителю вгиковские фильмы. Чехов самый популярный из экранизируемых во ВГИКе писателей, формат его рассказов как нельзя лучше подходит для студенческих короткометражек. Именно классическая фраза Чехова «Краткость — сестра таланта» определяет уровень качества работ юных кинематографистов — в сочетании с профессиональным и культурным опытом, переданным авторам их мастерами — а это Михаил Ромм, Яков Сегель, Геннадий Полока, Игорь Таланкин, Ефим Дзиган, Лев Кулиджанов, Владимир Хотиненко, Владимир Фенченко, Юрий Егоров. Их собственное мастерство, умение направить учеников по пути «вчувствования» в литературное искусство Чехова неоценимо. Начинающие режиссёры учились (совместно со всеми участниками съёмочных групп) находить зрительные и звуковые эквиваленты творчества Чехова, передавать его интонации — от комедийных до трагедийных, его понимание разных граней человеческого существования.
Среди режиссёров студенческих картин — будущие крупные художники кино: Станислав Говорухин, Владимир Грамматиков, Владимир Фокин. Есть среди авторов и представители иностранного студенчества: японец Тамацо Кавасаки, эквадорец Альтамира Феликс Тэран, исландка Ингибьёрг Харальдсдоттир, мексиканка Моника Гомес Баррера. Очевидно, что Чехов — навсегда всемирен.